Οι μεγαλύτερες ταινίες του 2017

Με AJ Caulfield/14 Δεκεμβρίου 2017 10:31 π.μ. EDT

Ήταν μια χρονιά σκαμπανεβάσματα στο box office. Για κάθε συντριβή έκπληξης είμαστε προικισμένοι από το μπλε (δείτε το χτύπημα τρόμου του Jordan Peele Βγες έξωή το πολυαναμενόμενο blockbuster που ανταποκρίθηκε σε όλες τις ελπίδες και τα όνειρά μας (Patty Jenkins ') Γυναίκα θαύμα), Το Χόλιγουντ μας έδωσε άσκοπα που ήταν βασικά ελαττωματικά, δεν μπορούσαν να δημιουργήσουν ουσιαστική φήμη, ή έναν θανατηφόρο συνδυασμό των δύο που οδήγησε σε πλήρη κατάρρευση του εμπορίου. Από φωτογραφίες που έπεσαν από το παροιμιαίο βάθρο τους όταν δεν κατάφεραν να ανταποκριθούν στη διαφημιστική εκστρατεία πριν από την κυκλοφορία σε εκείνες που ήταν απλά καταδικασμένες από την αρχή, εδώ είναι τα μεγαλύτερα flops ταινιών του 2017.

King Arthur: Legend of the Sword

Από εξωτερική άποψη, King Arthur: Legend of the Sword φάνηκε να έχει όλες τις παγίδες μιας ταινίας που προορίζεται για επιτυχία στο box office - συμπεριλαμβανομένου ενός γνωστού σκηνοθέτη (Σέρλοκ Χολμς helmer σειρά Guy Ritchie), ένας εκθαμβωτικός πρωταγωνιστής (Charlie Hunnam) και εξίσου γοητευτικός πρωταγωνιστής (Jude Law και Eric Bana, για να αναφέρουμε μερικά), και μια φανταστική-επική αίσθηση που θυμίζει Παιχνίδι των θρόνων. Ωστόσο, είναι εύκολο να καταλάβουμε γιατί η Warner Bros. επένδυσε μια αναφορά 175 εκατομμύρια δολάρια (συν ένα επιπλέον 100 εκατομμύρια δολάρια για το μάρκετινγκ) στη δημιουργία της ταινίας, αλλά είναι ακόμη πιο εύκολο να μορφαστούν όταν θυμάστε ότι κανένα από αυτά τα πράγματα δεν θα μπορούσε να το σώσει από το ρεκόρ.



Πότε King Arthur: Legend of the Sword άνοιξε στα θέατρα τον Μάιο, κατάφερε να τραβήξει 148,6 εκατομμύρια δολάρια, αφήνοντας έλλειμμα 126,4 εκατομμυρίων δολαρίων. Οι επικριτές έκαναν πρακτικά το Excalibur μέσω της μεταφορικής καρδιάς της ταινίας,καλώντας το η «πιο τραχιά και πιο απρόσεκτη βουλγαρία του Βασιλιά Αρθούρου είναι πιθανό να δει κανείς σε μια ταινία με ζιλόνια». Ωχ.

Μια θεραπεία για την ευεξία

Εδώ είναι μια άλλη περίπτωση όπου το να είσαι σεβαστός διευθυντής στο τιμόνι δεν ισοδυναμεί απαραίτητα με το αυτόματο κέρδος. Ο Γκορ Βερμπίνσκι, ο εγκέφαλος πίσω από το διεθνές χτύπημα τρόμου Το δαχτυλίδι, έκανε το δικό του πολυαναμενόμενη επιστροφή στο είδος της καρδιάς που σταματάει φέτος με το εγκεφαλικό σκελετό του Dane DeHaan Μια θεραπεία για την ευεξία. Η πρεμιέρα της ταινίας - το φιλόδοξο στέλεχος Lockhart (DeHaan) ανακτά τον Διευθύνοντα Σύμβουλο της εταιρείας του από ένα απόκοσμο ειδυλλιακό 'κέντρο ευεξίας' που δεν είναι καθόλου αυτό που φαίνεται - είχε πολλούς ανθρώπους αγκιστρωμένους - τουλάχιστον μέχρι την ταινία να φτάσει πραγματικά στα θέατρα.

Ανεμιστήρες και κριτικοί δεν ήταν ευχαριστημένοι με την προσπάθεια του Βερμπίνσκι, βρίσκοντας ιδιαίτερο σφάλμα με τη φουσκωμένη ιστορία του, τον πολύ σημαντικό τόνο και το περιττό μήκος. Νέα του Ντιτρόιτ Άνταμ Γκράχαμ βάλτε το καλύτερο λέγοντας ότι ανΜια θεραπεία για την ευεξίαήταν καθαρό 90 λεπτά, θα μπορούσε να ήταν ένα απόκοσμο, δύσκολο, καλοφτιαγμένο θρίλερ », αλλά ο χρόνος του σχεδόν 150 λεπτών τον έκανε να αναρωτιέται« ποιο νόημα ήταν όλα στην αρχή ».



Ευεξία τελείωσε να μείνει στα θέατρα για μόλις πέντε εβδομάδες, κατά τη διάρκεια της οποίας πήρε ένα θλιβερό 26,6 εκατομμύρια δολάρια (18,5 εκατομμύρια δολάρια στο εξωτερικό box office και μια αξιολύπητη πολιτεία 8 εκατομμυρίων δολαρίων) έναντι του προϋπολογισμού των 40 εκατομμυρίων δολαρίων (μέσω Box Office Mojo).

Συγκρούονται

Δεν ήταν εύκολο για τη φωτογραφία δράσης του Nicholas Hoult και του Felicity Jones Συγκρούονται, που βλέπει τους δύο Βρετανούς να φορούν αμερικανικές πινελιές ως δύο 20-κάτι που ζουν στην εγκληματική κοιλιά της Γερμανίας, για να φτάσουν στα θέατρα. Η κύρια φωτογραφία ξεκίνησε το 2014 και η ταινία τέθηκε για ένα Ντεμπούτο στις 30 Οκτωβρίου 2015. Το πάτωμα έπεσε κάτω από το έργο που σκηνοθετήθηκε από το Eran Creevy όταν το στούντιο Relativity Media κατατεθεί για πτώχευση τον Ιούλιο του 2015, και στη συνέχεια πολλές φορές στη συνέχεια όταν ο νέος διανομέας της, Open Road Films,καθυστέρησε την απελευθέρωσή του τρεις φορές. Μακάρι να μπορούσαμε να πούμε ότι η αναμονή και τα δεινά άξιζαν όλα.

Μια παράξενη ιστορία που περιλαμβάνει τρέξιμο ναρκωτικών, εμπόρους ναρκωτικών, κλοπή ναρκωτικών (υπάρχουν πολλά ναρκωτικά σε αυτήν την ταινία, εντάξει;), επιληπτικές κρίσεις, νεφρική ανεπάρκεια, ορισμένα γεγονότα σχετικά με τη γερμανική ιθαγένεια, κυνηγήσεις αυτοκινήτων και ένα λεπτό ρομαντισμό Συγκρούονται δύσκολο να καταπιεί. (Ούτε οι βετεράνοι ταλέντα Μπεν Κίνγκσλι και ο Άντονι Χόπκινς δεν μπόρεσαν να περάσουν από τον απαιτητικό διάλογο και την αμήχανη συνωμοσία.) κριτικά αναγνωρισμένος κωμωδία τρόμουΒγες έξω, που άνοιξε την ίδια μέρα, αριστεράΣυγκρούονται μετά βίας αντέχει στον ανταγωνισμό του box office.



Συνολικά, Συγκρούονταιβομβαρδίστηκε μεγάλο χρονικό διάστημα, κερδίζοντας μόνο 4,8 εκατομμύρια δολάρια του εκτιμάταιΠροϋπολογισμός 21,5 εκατομμυρίων δολαρίων. Μια πηγή καρφιτσώνει το συνολικό κόστος παραγωγής στο 29,2 εκατομμύρια δολάρια, κάνοντας την ταινία ακόμη πιο διστακτική από όσο νομίζαμε.

Το σπίτι

Η Amy Poehler και ο Will Ferrell θα πρέπει να έχουν ίση συνολική ξεκαρδίαση, μια νέα ταινία που θα προσθέσετε στη λίστα αγαπημένων σας και μια στοίβα μετρητών για όλους τους εμπλεκόμενους. Στην πραγματικότητα, όταν το Το Σάββατο βράδυ ζωντανά Οι στυπτηρίες ένωσαν τις δυνάμεις τους για την κωμωδία με τον Andrew J. Cohen Το σπίτι, το μόνο που προέκυψε ήταν ένα απαίσιο σκορ Rotten Tomatoes- οι κριτικοί μισούσαν ιδιαίτερα τον τρόπο με τον οποίο η ταινία βασίζονταν σε αγαπημένους κωμικούς να στηρίξει τους κακώς γραμμένους χαρακτήρες –και μια αποτυχημένη οικονομική απόδοση.

Επικεντρώθηκε γύρω από το ντουέτο του Mom-and-Dad του Poehler και του Ferrell που άνοιξε ένα παράνομο υπόγειο καζίνο στο σπίτι του φίλου τους ως τρόπο πληρωμής για τα δίδακτρα της κόρης τους που πέρασαν χρόνια πριν, Το σπίτι έφερε μέσα 34,2 εκατομμύρια δολάρια- άφθονο τσένταρ για την κάλυψη πανεπιστημιακών αμοιβών οποιουδήποτε, αλλά δεν επαρκεί για την κάλυψη του προϋπολογισμού των 40 εκατομμυρίων δολαρίων.



Η μούμια

Δεν υπήρξε ποτέ πιο κατάλληλη στιγμή για να χρησιμοποιήσετε το αξιόπιστο ρητό «Αν δεν έχει σπάσει, μην το διορθώσετε» απ 'ό, τι όταν περιγράφετε το 2017 Η μούμια, μια επανεκκίνηση του Brendan Fraser-ledΜούμια franchise στα τέλη της δεκαετίας του '90 / αρχές Αυγούστου και η πρώτη είσοδος της Universal Studios στο προγραμματισμένο τηςκοινό σύμπαν ταινιών τέρας. Εκεί που οι ταινίες του Fraser έκαναν τράπεζα στο box office, ο σκηνοθέτης Alex Kurtzman αναλαμβάνει την ιστορία ενός ανθρώπου (ο Nick Morton του Tom Cruise) που ανακαλύπτει ένα ισχυρό αιγυπτιακό λείψανο (το Ahmanet της Sofia Boutella) απέτυχε. Συγγραφείς επιτιθέμενοιΗ μούμια σε σχόλια: ο τόνος του ήταν παντού, οι παραστάσεις του ηθοποιού ήταν απροσδόκητα μέχρι το μηδέν με προσδοκίες, η ιστορία του είχε πολύ μικρή αίσθηση και η πλοκή του δεν είχε καμία ένταση ή ενθουσιασμό που είχε δει στο παρελθόν Μούμια κινηματογράφος.

Η μούμια κατακλύστηκε επίσης στο box office, ξεκινώντας με ένα θλιβερό 32,2 εκατομμύρια δολάρια στην εγχώρια αγορά. Η ταινία κοστίζει μια αναφορά 345 εκατομμύρια δολάρια (195 εκατομμύρια δολάρια για παραγωγή, με 150 εκατομμύρια δολάρια για διανομή και διαφήμιση), τα οποία κέρδισε πίσω χάρη στο διεθνές κοινό, που αύξησε το συνολικό ακαθάριστο σε409,1 εκατομμύρια δολάρια. Ωστόσο, οι προσφορές διανομής Universal που έγιναν με ορισμένες χώρες είδαν το στούντιο να κερδίζει μόνο ένα μικρό ποσοστό (μόλις το λιγότερο 25 τοις εκατό από την Κίνα) των κερδών της ταινίας. Αυτό τοποθετήθηκε αρχικάΗ μούμια περίπου 250 εκατομμύρια δολάρια καθαρού κέρδους, το οποίο προσαρμόζεται στα 284 εκατομμύρια δολάρια μετά τις τελικές ηχογραφήσεις. Μετά από όλη αυτή την απογοήτευση, δεν αποτελεί έκπληξη το λεγόμενο Σκοτεινό Σύμπαν αργότερα μέσα στο έτος.



Ο χώρος μεταξύ μας

Η Britt Robertson μπήκε στο 2017 με σοβαρές δυνατότητες: έκανε το ντεμπούτο της στην κωμική σειρά της Κορίτσια, στην οποία έπαιξε την επαναστατική εικόνα της βιομηχανίας της μόδας με την αιτία της επαναστατικής χιλιετίας, η Sophia Marlowe, στο Netflix τον Απρίλιο, κυκλοφόρησε την κωμωδία-δράμα Σκοπός ενός σκύλουτον Ιανουάριο και υποκλίθηκε στη ρομαντική ταινία επιστημονικής φαντασίας Ο χώρος μεταξύ μαςτον Φεβρουάριο. Δυστυχώς, το ντεμπούτο του στο Netflix συντρίβεται και καίγεται, Το πρώτο της flack πιάστηκε για φέρεται να κακοποιεί ο ηθοποιός του ζώου, και η διαπλανητική ιστορία αγάπης που κανείς δεν αγόρασε πραγματικά αριστερά ακροατήρια λέγοντας, 'Χιούστον, έχουμε πρόβλημα.'

Στην ταινία, ο Ρόμπερτσον πρωταγωνίστησε ως Τάλσα, το ενδιαφέρον αγάπης ενός αγοριού που μεγάλωσε κυριολεκτικά στον Άρη με το όνομα Γκάρντνερ Έλιοτ (που παίζεται από την Άσα Μπέτφιλντ). ο κριτική συναίνεση Το έργο του σκηνοθέτη ψησίματος Peter Chelsom ως ρίχνει τους χαρακτήρες του σε μια «απίστευτη απέραντη έκταση χωρίς ντροπή τυριού που θα στείλει όλους τους εκτός από τους πιο συγχωρεστικούς θεατές που κυλούν για τις εξόδους». Είχε κυκλοφορήσει κατά τη διάρκεια του YA τρέλα στις αρχές του 2010, όταν Αγώνες πείνας και το Αποκλίνων Τα franchise των ταινιών άνθισαν, ίσως Ο χώρος μεταξύ μας θα είχε συγχωρεθεί για μερικά από τα λάθη του. Δυστυχώς, ο χώρος ανάμεσα σε αυτό και το κοινό αυξήθηκε όλο και περισσότερο, και μέχρι την τρίτη εβδομάδα του, έπαιζε μόνο σε 317 από τα 2.758 πρωτότυπα θέατρα του - την έβδομη μεγαλύτερη πτώση ποτέ για μια ταινία το τρίτο Σαββατοκύριακο.

Στο τέλος,Ο χώρος μεταξύ μαςσύμφωνα με πληροφορίες πήρε 30 εκατομμύρια δολάρια να φτιάξει, και απέδωσε ακριβώς 14,8 εκατομμύρια δολάρια Παγκόσμιος.

Η υπόσχεση

Όπως κάθε Πόλεμος των άστρων ο θαυμαστής θα σας πει, ο Όσκαρ Ισαάκ (ο οποίος παίζει πιλότος αντοχής και ο τριγύρω dreamboat Poe Dameron στην τρέχουσα τριλογία) είναι κάτι ιδιαίτερο. Προσθέστε τον σε ένα έργο και κάνει όλο το χτύπημα. Το έκανε με το 2013 Μέσα στη Λέλβιν Ντέιβιςκαι πάλι με το 2015 Πρώην Machina. Οι περισσότεροι πίστευαν ότι θα πήγαινε για τρία τύρφη φέτος με Η υπόσχεση, το ιστορικό δράμα που επικεφαλής Ξενοδοχείο Ρουάντα Ο σκηνοθέτης Terry George, αλλά αγόρι, ήταν λάθος.

Ωστόσο, δεν φταίει εξ ολοκλήρου ο Ισαάκ Η υπόσχεση κουβαλούσε μερικά ελαττώματα που ούτε ο πιο ταλαντούχος ηθοποιός θα μπορούσε να επιδιορθώσει. Η ταινία επικεντρώνεται σε ένα ερωτικό τρίγωνο ανάμεσα σε έναν Αρμένιο φοιτητή ιατρικής που ονομάζεται Mikael (Isaac), έναν Αμερικανό δημοσιογράφο που γράφει για το Associated Press με το όνομα Chris Myers (Christian Bale), και μια Αρμενική γυναίκα που ονομάζεται Ana (Charlotte Le Bon), η οποία βρίσκεται πιασμένη μεταξύ των δύο ανδρών. Καθώς ανθίζει το ρομαντισμό, η Οθωμανική Αυτοκρατορία καταρρέει στο ύψος της Γενοκτονίας των Αρμενίων - μια παράθεση πολλών βρήκε αινιγματικό.

Το κοινό ήταν πολύ ευγενικό για την ταινία, δίνοντάς της 4,7 / 5 Σάπιες ντομάτες, ενώ οι επικριτές το ονόμασαν εναλλάξ 'στάσιμο, επινοημένο και πολύ βαρετό, 'και' ένα δυναμικά κατασκευασμένο και σαρωτικό ρομαντικό δράμα που φέρνει στην οθόνη τις πιο ντροπιαστικές και πιο σκοτεινές στιγμές της ιστορίας ». Τα αποτελέσματα του box office γιαΗ υπόσχεση ήταν λιγότερο διχασμένοι: η ταινία έχασε 81,8 εκατομμύρια δολάρια αφού τραβήχτηκε σε ένα άβυσσο 8,2 εκατομμύρια δολάριαεναντίον του Κόστος 90 εκατομμυρίων δολαρίων.

Προάστιο

Η ταινία-θρίλερ εγκλήματος Προάστιο ήταν γεμάτο από σενάριο σε σκηνοθεσία με σούπερ σταρ: Τζορτζ Κλούνεϊ στη θέση του σκηνοθέτη, δουλεύοντας μαζί με τον συνεργάτη Γκραντ Χέσλοφ σε ένα σενάριο που είχαν επανεξετάσει από τους διάσημους σκηνοθέτες Joel Coen και Ethan Coen. και ο Matt Damon, η Julianne Moore και ο Oscar Isaac να παίξουν το καστ. Με τόσες πολλές διασημότητες και δημιουργικά που ξέρουν τι κάνουν, πώς θα μπορούσαν Προάστιο πιθανώς flop;

Λοιπόν, όταν σκοπεύετε να συνδυάσετε τη γραφή τύπου Coen Brothers με έντονη σάτιρα και μια εξερεύνηση του ρατσισμού στα προάστια της Αμερικής του 1959 και καταλήγει να αισθάνεται περισσότερο σαν μια ματιά στη σκανδαλώδη ζωή ενός 'άτακτη λευκή πυρηνική οικογένεια«Η κριτική απάντηση δεν πρόκειται να είναι η πιο φιλική, τουλάχιστον. Ένας κριτής σημείωσε επιδέξια ότι Προάστιο«καταλήγει να απάνθρωπη μια μαύρη οικογένεια» στις προσπάθειές της να «επισημάνει πώς η λευκή μεσαία τάξη απάνθρωπη τις μαύρες οικογένειες». Ακόμα και αφαιρώντας το κακό σχολιασμένο κοινωνικό σχόλιο, η ταινία εξακολουθούσε να αγωνίζεται. Μέγγενη ο κριτικός Jason Bailey το ονόμασε «τόσο άσχημα άσχημα, τόσο θεμελιωδώς λανθασμένη, έτσι θέλοντας βασικές αρχές του τόνου και της αφήγησης, αισθάνεται σχεδόν σαν το έργο ενός πρώτου σκηνοθέτη »- ένα χαστούκι στη σκηνοθετική εμπειρία του Clooney, που περιλαμβάνει πέντε ταινίες πρινΠροάστιο.

Η ταινία έπεσε επίπεδη, έγινε ένα από τα μεγαλύτερα flop του Paramount όλων των εποχών μετά τα κέρδη 8,1 εκατομμύρια δολάρια σε ολόκληρο τον κόσμο, ένα μικρό βαθούλωμα στο αναφερόμενο25 εκατομμύρια δολάρια παραγωγή και 10 εκατομμύρια δολάρια κόστος διανομής.

Το μόνο που βλέπω είναι εσύ

Η ταινία του Blake Lively Το μόνο που βλέπω είναι εσύ δεν είναι τόσο «flop» όσο «πέφτει μια σκάλα, συντρίβεται από ένα γυάλινο παράθυρο, πέφτει σε ένα καλυμμένο με χαλίκι δρόμο και χτυπάει σε ένα τσιμεντένιο τείχος». Εντάξει, αυτό μπορεί να είναι υπερβολικό, αλλά αυτό το ψυχολογικό δράμα-θρίλερ πήρε ένα τέτοιο μύτη με κριτικούς και κινηματογραφιστές που εκπλήξαμε το καστ και το πλήρωμα δεν έχουν καθυστερήσει την έναρξη του ίλιγγου.

Το μόνο που βλέπω είναι εσύ, που ακολουθεί μια τυφλή γυναίκα που ονομάζεται Gina (Ζωντανή) καθώς ξαναβρεί την όρασή της και ανακαλύπτει μια νέα αίσθηση αυτοπεποίθησης που ο σύζυγός της (Jason Clarke) αγωνίζεται να αντιμετωπίσει, ήρθε με ένα αρκετά μεγάλο 30 εκατομμύρια δολάρια τιμή ... από την οποία κέρδισε μόνο η ταινία229.764 $ στις πωλήσεις εισιτηρίων παγκοσμίως. Για να προσθέσουν προσβολή στον τραυματισμό, οι επικριτές τη σφράγισαν με περιγραφές όπως «εξαιρετικά μοναδικά άσχημα, 'σχεδόν μη παρατηρήσιμο φιάσκο,' και 'αποτυχημένο πείραμα, «μηδενίζοντας την επιδεξιότητα της ταινίας, το λογικό ρυθμό και την αστεία ιστορία» μειονεκτήματα που ξεπερνούσαν εύκολα τα εντυπωσιακά οπτικά της ταινίας και τις συμπαγείς παραστάσεις από τους Lively και Clarke.

Φορτηγά Monster

Το 2017 ήταν αποφασιστικά όχι το έτος Paramount, και όλα ξεκίνησαν με την ταινία swing-and-a-miss Φορτηγά Monster, από την οποία το στούντιο δεν είχε πίστη από την αρχή. Ένας πρώιμος έλεγχος ελέγχου σύμφωνα με πληροφορίες έκανε τα παιδιά να ουρλιάζουν και να τρέχουν έξω από τον κινηματογράφο, οι γονείς ορκίζονται σε διαμαρτυρία και περίπου το μισό κοινό σηκώνεται και φεύγει πριν από την τελική σκηνή. Τρεις μήνες μετά την κυκλοφορία του πρώτου τρέιλερ τον Ιούνιο του 2016, η μητρική εταιρεία της Paramount Viacom προετοιμάστηκε προκαταρκτικά για ένα Διαγραφή 115 εκατομμυρίων δολαρίων σε προετοιμασία για Φορτηγά Monster να γυρίσω. Ομοίως, οι αναλυτές δηλωθείς ότι «αμέσως μετά» παρακολουθώντας το βίντεο, ήταν ξεκάθαρο ότι η κίνηση «θα βομβαρδίζει».

Αυτό το προαίσθημα αποδείχθηκε αληθινό ότανΦορτηγά Monster επίσημα έφτασε στα θέατρα για κυρίως αρνητικές κριτικές και μια απογοητευτική οικονομική έλξη. Με πρωταγωνιστή τον τότε 26χρονο Lucas Till (X-Men: First Class, X-Men: Days of Future Pastως ανώτερος γυμνασίου Tripp Coley, κερδίζει η φιλική προς τα παιδιά φαντασία 64,5 εκατομμύρια δολάρια σε εγχώριες και διεθνείς αγορές σε συνδυασμό, λίγο πάνω από το μισό εκπληκτικά 125 εκατομμύρια δολάρια κόστισε να φέρει το «θανατηφόρα βαρετή«ιστορία στην ασημένια οθόνη.

Το φάντασμα στο κέλυφος

Ένα άλλο κακό μήλο στο σάπιο πακέτο του Paramount 2017, η ζωντανή δράση προσαρμογή του λατρευτού manga του Masamune Shirow Το φάντασμα στο κέλυφος ορίστηκε να πέσει καλά πριν ανοίξει στους κινηματογράφους. Όταν θαυμαστές έμαθα ότι η πολύ ταλαντούχα αλλά πολύ ξεκάθαρα λευκή ηθοποιός Scarlett Johansson έπαιζε τον παραδοσιακά ιαπωνικό πρωταγωνιστή Στρατηγό Motoko Kusanagi, η αντίδραση ήταν συντριπτική, με τους επικριτές να υποστηρίζουν ότι η χύτευση του Johansson συνέβαλε στο μεγαλύτερο πρόβλημα του ασβέστη στο Χόλιγουντ. Στην πραγματικότητα, τα στελέχη του Paramount έχουν έκτοτε δηλώσει ότι η ασβεστωμένη διαμάχη που περιβάλλει Το φάντασμα στο κέλυφος ήταν ένας σημαντικός λόγος για τον οποίο η ταινία απέτυχε τόσο κριτικά όσο και εμπορικά.

«Είχαμε ελπίδες για καλύτερα αποτελέσματα στο εσωτερικό. Νομίζω ότι η συζήτηση σχετικά με το cast επηρέασε τις κριτικές, «ο επικεφαλής της εγχώριας διανομής Paramount, Kyle Davies είπε. «Προσπαθείτε πάντα να κάνετε το νήμα μεταξύ της τιμής του αρχικού υλικού και να δημιουργήσετε μια ταινία για ένα μαζικό κοινό. Αυτό είναι δύσκολο, αλλά σαφώς οι κριτικές δεν βοήθησαν ».

Ακόμα και έξω από την καταιγίδα της αντιπαράθεσης, Το φάντασμα στο κέλυφος δεν προκάλεσε αξιοσημείωτο ενθουσιασμό από τους θεατές του κινηματογράφου, η πλειονότητα των οποίων (τόσο κριτικοί όσο και περιστασιακοί θεατές) σύμφωνος ότι παρόλο που η ταινία ήταν μια οπτική απόλαυση, όλα τα άλλα ήταν παλιά και άκαμπτα σε σύγκριση με το αστρικό υλικό προέλευσης.

Το φάντασμα στο κέλυφοςφέρεται να είχε σωρευτικό προϋπολογισμό ύψους 250 εκατομμύρια δολάρια, αλλά μόνο φτιαγμένο 169,8 εκατομμύρια δολάρια, αφήνοντας την ταινία να ξεχειλίζει σχεδόν 100 εκατομμύρια δολάρια από τα χρήματα του στούντιο.

Blade Runner 2049

Οι συνέχειες είναι δύσκολο να γίνουν σωστές, και στην περίπτωση του Blade Runner 2049, που ακολουθεί το κλασικό Ridley Scott του 1982, πολλά πράγματα πήγαν στραβά. Συνδυάστε ένα χρόνο εκτέλεσης 163 λεπτών,διφορούμενο μάρκετινγκπου άφησε τους πιθανούς νέους θαυμαστές μπερδεμένους και τον πρησμένο προϋπολογισμό του 155 εκατομμύρια δολάρια πριν από τη διαφήμιση, και αυτό το χαρακτηριστικό μακράς εγκυμοσύνης δεν είχε άλλη επιλογή από το να το φάει στο box office.

Blade Runner 2049 είδε ένα ακαθάριστο ποσό 257,7 εκατομμυρίων δολαρίων παγκοσμίως - αρκετά για να ξεκαθαρίσει το χρέος δημιουργίας και να διατηρήσει ένα ωραίο κομμάτι αλλαγής στην τράπεζα. Δυστυχώς, όμως, με όλες τις δαπάνες, η εταιρεία παραγωγής Alcon Entertainment και οι επενδυτές της ήταν έχουν αναφερθεί «αντιμετωπίζουν απώλειες περίπου 80 εκατομμυρίων δολαρίων». Λίγο πριν Blade Runner 2049 άνοιξε στις αρχές Οκτωβρίου, ήταν είπε ότι τα στελέχη της Alcon Broderick Johnson και Andrew Kosove σημείωσαν ότι η ταινία «θα χρειαστεί να ξεκαθαρίσει 400 εκατομμύρια δολάρια στο παγκόσμιο box office για να θεωρηθεί νίκη».

Από την άλλη πλευρά, κριτικοί εγκωμιάστηκε η σκηνοθεσία της ταινίας Denis Villeneuve, η οποία λάμπει με την πανέμορφη κινηματογραφική φωτογραφία του υποψηφίου για Όσκαρ Roger Deakins και παρουσίασε ξεχωριστές παραστάσεις από τους Ryan Gosling και Harrison Ford. Ένας κριτικός που ονομάζεται Είναι μια «συναισθηματικά πλούσια εξερεύνηση στα αιώνια ερωτήματα που μαστίζουν τη δημιουργία και τον δημιουργό». Γεια σου, ασημένια επένδυση;

Justice League

Η ταινία υπερήρωων της Warner Bros. Justice League υποτίθεται ότι ήταν όλα όσα θα μπορούσε να ελπίζει ένας ανεμιστήρας DC - και όλοι οι θαυμαστές της Marvel θα πρέπει να δουν ότι το DC Extended Universe θα μπορούσε να ανακάμψει μετάΜπάτμαν v Σούπερμαν. Αντ 'αυτού, επιβαρύνθηκε με ένα πλήθος ζητημάτων:αρνητικές κριτικές; ένα απογοητευτικό εγχώριο άνοιγμα 94 εκατομμυρίων δολαρίων μικρότερο ποτέ για μια ταινία DCEU. καιαρνητικός τύπος, δημιουργικές αλλαγές, και εκτεταμένες επανεκκινήσειςπου μολύνουν το έργο ακόμη και πριν οι οπαδοί έχουν την ευκαιρία να το δουν.

Αν και οι θεατές φαινόταν να απολαμβάνουν το ηρωικό mashup αρκετά καλά, δίνοντάς το 80 τοις εκατό στις Rotten Tomatoes, Justice League ακόμα χαμηλή απόδοση και κατέληξε να φέρει 615,5 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως - μια μορφή που όταν υπολογίζεται διασταυρούμενη με το κόστος παραγωγής της ταινίας και τις παγκόσμιες δαπάνες μάρκετινγκ, η Warner Bros. υποφέρει εκτιμώμενη απώλεια 55 εκατομμυρίων δολαρίων, πιθανώς περισσότερα. Ας ελπίσουμε απλώς ότι αν το League ενώσει ποτέ ξανά, είτε κερδίζουν περισσότερα είτε κοστίζουν λιγότερο.