Η ανείπωτη αλήθεια του Inception

Με Νατάσα Λεβάντα/30 Απριλίου 2020 3:20 μ.μ. EDT

Πότε Αρχή βγήκε το 2010, κοινό και ηθοποιοί αγωνίστηκαν να καταλάβουν ακριβώς τι είχαν δει. Όπως η Ellen Page, που παίζει τον αρχιτέκτονα ονείρου Ariadne, βάλε το διπλωματικά, 'Νομίζω ότι είναι σκόπιμα σκοτεινό, κρατώντας τα πράγματα ασαφή και σε κάνει να κάνεις ερωτήσεις.' Όμως, όπως σημείωσε αργότερα η Σελίδα, όσο περισσότερες ερωτήσεις κάναμε, τόσο βαθύτερα προσελκύσαμε τον σκηνοθέτη και τον συγγραφέα Christopher Nolan's κόσμος ονειρικής κατασκοπείας, θυμωμένων υποσυνείδητων προβολών και περιστρεφόμενων κορυφών. Το 'Inception' έγινε συντομογραφία για κάτι πολύπλευρο και απατηλό. Ένα άλλο σίγουρο σημάδι ότι η ταινία είχε εισέλθει σε ένα σταθερό σημείο στο ραντάρ της ποπ κουλτούρας ήταν όταν ήταν παρωδιωμένη σε εκπομπές όπως Οι Σίμπσονς, South Park και Rick και Morty.

Αρχή δεν ήταν η πρώτη εμπειρία του Nolan στη σύλληψη του zeitgeist. Το 2008, η δεύτερη ταινία στην τριλογία του Batman, Ο σκοτεινός ιππότης, άλλαξε την ιδέα του τι θα μπορούσε να κάνει και να είναι μια ταινία υπερήρωα. Η επιτυχία αυτής της ταινίας έκανε τον Nolan ένα οικιακό όνομα του οποίου η φήμη επεκτάθηκε πέρα ​​από τους λάτρεις των ταινιών και τους υπερήρωες. Αλλά οι προηγούμενες ταινίες αρέσουν Ενθύμιο, Αυπνία και Το κύρος τον είχε ήδη βάλει στην κορυφή της λίστας των πιο επιθυμητών μεταξύ ηθοποιών που αναζητούν blockbusters με ασυνήθιστο βάθος. Αρχή ένωσε πολλούς από αυτούς τους ηθοποιούς, ωθώντας τους και το πλήρωμα να σκεφτούν και να εργαστούν σκληρότερα από ποτέ στην αναζήτηση του οράματος του Nolan. Αυτή είναι η ανείπωτη αλήθεια Αρχή.



Ο Nolan ονειρεύτηκε το Inception 10 χρόνια πριν από την κυκλοφορία του

Anne-christine Poujoulat / Getty Images

Αρχή έκανε πρεμιέρα στις ΗΠΑ στις 16 Ιουλίου 2010, αλλά ο Nolan έπαιζε μια ταινία για τους κόσμους των ονείρων για μια δεκαετία μέχρι τότε. Ο μακροχρόνιος παραγωγός, συνεργάτης και σύζυγός του Emma Thomas εξήγησε ότι κάθε δύο χρόνια, μόλις τελείωνε μια άλλη ταινία, ο Nolan θα επέστρεφε στο σενάριο για να «τροποποιήσει λίγο».

Αυτή η μεγάλη καθυστέρηση τελικά λειτούργησε Αρχήχάρη. Στο διάστημα μεταξύ της σύνταξης του πρώτου προσχεδίου και της παραγωγής της ταινίας, ο Nolan δούλεψε σε άλλα έργα που του δίδαξαν υλικοτεχνικές και πρακτικές δεξιότητες που τον βοήθησαν να αναδείξει το μεγάλο του όραμα για την ταινία.

Ειδικότερα, ο Nolan πιστώνει την εμπειρία του Ο σκοτεινός ιππότης δίνοντάς του την εμπιστοσύνη να αναλάβει ένα παγκόσμιο πρόγραμμα λήψης και τα εφέ μεγάλης κλίμακας που είναι απαραίτητα για τη δημιουργία Αρχή καθώς το είδε στο μυαλό του. «Βγαίνοντας από την άλλη πλευρά αυτής της εμπειρίας και απόλαυσα τόσο πολύ όσο με άφησε να νιώθω σαν να είχαμε μια υπέροχη ομάδα ανθρώπων που θα μπορούσαν να σχεδιάσουν και να φωτογραφήσουν τέτοια είδη οπτικών εικόνων. Επέστρεψα νιώθοντας καλά εξοπλισμένος για να αναλάβω τον κόσμο Αρχή και το είδος των περίεργων εικόνων που θα απαιτούσε, ' είπε στο Deadline.



Η έναρξη ξεκίνησε ως μια ληστεία ταινία

Ο Nolan είπε ότι ένας από τους λόγους για τους οποίους αγωνίστηκε για τόσο καιρό Αρχή ήταν επειδή αρχικά ήρθε σε αυτό ως ληστεία ταινία. Ισχυρίστηκε ότι αυτό είναι ένα είδος όπου το κοινό δεν ανέχεται μόνο πολλή έκθεση: Στην πραγματικότητα το βλέπουμε ως μέρος της διασκέδασης. Όπως πολλές ταινίες sci-fi που εισάγουν μη ρεαλιστική τεχνολογία, Αρχή περιλαμβάνει πολλές εξηγήσεις. Αυτό θα μπορούσε εύκολα να σταθμίσει μια ταινία που κατέληξε να τρέχει για σχεδόν δυόμισι ώρες.

Ωστόσο, ο Nolan ήρθε να δει ότι η ληστεία δομή έφερε τα δικά της ζητήματα. «Συνειδητοποίησα τελικά ότι οι αυστηρές ταινίες είναι συνήθως μη συναισθηματικές. Τείνουν να είναι λαμπερό και σκόπιμα επιφανειακό, ' αυτός είπε Ενσύρματο. Αυτό δεν ταιριάζει με την εξερεύνηση των ονείρων, που είναι εγγενώς προσωπικά. Ο Nolan είπε ότι η στιγμή της λάμπας του ήρθε όταν ενσωμάτωσε ένα συναισθηματικό στοιχείο στον πυρήνα της πλοκής: Η τραγική ιστορία αγάπης μεταξύ του Dom Cobb και του Mal. «Ανακάλυψα τη συναισθηματική σύνδεση του κεντρικού χαρακτήρα με το κοινό και το έκανα για να ακολουθήσω το ταξίδι του στο σπίτι του στα παιδιά του και την αγάπη του για τη γυναίκα του». Ο Νολάν εξήγησε. Έτσι, η συνταγή για την επιτυχία του genre-bending είναι sci-fi, plus heist, plus romance.

Το cast βασίστηκε σε έναν ηθοποιό

Amy Sussman / Getty Images

Ο Νολάν απεικονίστηκε Λεονάρντο Ντι Κάπριο ως Cobb, επικεφαλής της ληστείας ομάδας, από την αρχή. Θα μπορούσε να φέρει το συναισθηματικό στοιχείο που ο Νολάν αισθάνθηκε ότι ήταν απαραίτητο για να συνδέσει το κοινό με την περίπλοκη αφήγηση της ταινίας. Επιπλέον, ήξερε ότι ο DiCaprio θα ήταν ένας ισχυρός δημιουργικός συνεργάτης. «Είχαμε πολλή δημιουργική συνεργασία στο σενάριο όταν ήρθε στο πλοίο. έγινε ένα πολύτιμο μέρος της διαδικασίας, ' Ο Νολάν είπε.



Το υπόλοιπο καστ προσλήφθηκε με βάση τη χημεία τους με τον DiCaprio. Συγκεκριμένα, ο Nolan ήθελε να κάνει τον τότε 35χρονο ηθοποιό να μοιάζει με έναν εύλογο ηγέτη μιας συμμορίας, που σήμαινε να εισαγάγει αυτό που κάλεσε, «ένας νεαρός, ενεργητικός ρόλος γύρω του που δεν θα τον έκανε να φαίνεται νεότερος .. ήταν σημαντικό ότι ο Λέων ... ένιωθε σαν τον πιο ώριμο. '

Αυτό δεν πρέπει να χτυπήσει τους συμπρωταγωνιστές του DiCaprio: TheΑρχήΗ λίστα των ηθοποιών μοιάζει με το Who's Who του Χόλιγουντ του 2010 Ο Nolan επιλέχθηκε Τομ Χάρντι (ποιος παίζει κλέφτης ταυτότητας Eames), Τζόζεφ Γκόρντον-Λεβίτ (ως ερευνητής Arthur), και Έλεν Σελ (αρχιτέκτονας ονείρου Ariadne) για να συμπληρώσει το πλήρωμα του Cobb. Η σελίδα ειδικότερα έπαιξε έναν πολύ συγκεκριμένο ρόλο. «Αναζητούσα πραγματικά κάποιον που θα μπορούσε να κάνει έναν πραγματικό χαρακτήρα από μια ουσιαστική συσκευή… το άτομο που πρέπει να θέσει όλες τις ερωτήσεις για το κοινό», εξήγησε ο Nolan. Εξήρε τη «δημιουργική νοημοσύνη» του Page ως «ακριβώς αυτό που ζήτησε το κομμάτι».

Ο Nolan ήταν αποφασισμένος να κάνει πρακτικά αποτελέσματα

Για τον Nolan, ένα από τα μεγάλα πλεονεκτήματα της δημιουργίας μιας ταινίας για τα όνειρα ήταν η ευκαιρία να εξερευνήσετε μεγαλοπρεπείς κινηματογραφικούς κόσμους που έχουν νόημα μόνο στη φαντασία κάποιου. Αλλά παράδοξα, ήταν επίσης προσδιορίζεται για να δημιουργήσει όσο το δυνατόν μεγαλύτερο όραμά του εκτός του κόσμου χρησιμοποιώντας κόλπα μέσα στην κάμερα και πρακτικά αποτελέσματα όσο το δυνατόν.



Για παράδειγμα, πάρτε τη σκηνή όπου η Ariadne του Page και ο Cobb του DiCaprio κάθονται σε ένα παρισινό καφέ που εκρήγνυται γύρω τους καθώς το όνειρο καταρρέει. Αυτό ήταν πραγματικά γυρίστηκε σε έναν παρισινό δρόμο χρησιμοποιώντας αεροβόλα που έπεσαν γύρω από τους δύο ηθοποιούς. Ο Nolan είπε ότι ήξερε ότι θα έπρεπε να υπάρχει ένα στοιχείο οπτικών εφέ στην τελική σκηνή, αλλά ότι οι ψηφιακές τεχνικές θα πρέπει να χρησιμοποιηθούν για να βελτιώσουν το υλικό (για παράδειγμα, προσθέτοντας σκληρότερα υλικά), αντί να δημιουργούν τις εκρήξεις από το μηδέν.

Μια άλλη σκηνή που έκαναν πραγματικά; Ο «σεισμός» στην αρχή. Κανονικά για αυτό το είδος σκηνής, ολόκληρο το σετ θα ήταν σε μια εξέδρα. Αλλά σε αυτήν την περίπτωση ήταν πολύ μεγάλο, οπότε η ομάδα εφέ δημιούργησε το φαινόμενο τρόμου κουνώντας την κάμερα και τα φωτιστικά, σπρώχνοντας πάνω από αντικείμενα και ξεκινώντας τις πόρτες παγίδας που έριξαν συντρίμμια από την οροφή. Και ναι, αυτό ήταν πραγματικά το DiCaprio που τα έκανε όλα.



Είναι πραγματικά ο Joseph Gordon-Levitt σε αυτόν τον διάδρομο

Σε μια ταινία γεμάτη εντυπωσιακά γραφικά, μία από αυτές ΑρχήΟι πιο εντυπωσιακές σκηνές βλέπουν τον Arthur να αγωνίζεται μία από τις εκπαιδευμένες προβολές του Fischer σε έναν διάδρομο ξενοδοχείων μηδενικής βαρύτητας.

Το πλήρωμα του Nolan πραγματικά χτισμένο ένας διάδρομος 100 ποδιών μέσα σε γιγαντιαίους ατσάλινους κύκλους που περιστρέφονταν σε κινητήρες, στεγασμένους σε α Αεροσκάφη Α 'Παγκοσμίου Πολέμου υπόστεγο κοντά στο Λονδίνο. Ο σκηνοθέτης εμπνεύστηκε από τον Stanley Kubrick's 2001: Μια Διαστημική Οδύσσεια, το οποίο χρησιμοποίησε παρόμοιο εφέ το 1968. Υπήρχε επίσης ένα ξεχωριστό σετ κάθετου διαδρόμου για τη σκηνή όπου ο Arthur φορτώνει τα μέλη του πληρώματος που κοιμάται στο ασανσέρ: Οι ηθοποιοί και οι ερμηνευτές κόλπων κατεβάζονταν σε αυτό με καλώδια. Οι ακολουθίες διαδρόμου χρειάστηκαν τρεις εβδομάδες και 500 μέλη του πληρώματος για να πυροβολήσουν.

Κορυφαία είναι το γεγονός ότι είναι πραγματικά ο Gordon-Levitt στην πλειονότητα αυτών των σκηνών. Πήρε ειδικά ένα λάκτισμα από τη σκηνή μάχης, η οποία φαίνεται απρόσκοπτη, αλλά δεν ήταν μικρό επίτευγμα. Ο Γκόρντον-Λεβίτ είχε μόλις δύο εβδομάδες πρόβας στο σετ, και ελαφρώς από το χρονοδιάγραμμα θα μπορούσε να τον είδε να πέφτει 12 πόδια. 'Το δοκίμασα. Δεν ήταν εύκολο και υπερέβη κατά πολύ αυτό που κάναμε », συντονιστής κόλπων Ο Tom Struthers αναγνώρισε. Αλλά ο Γκόρντον-Λεβίτ απολάμβανε την πρόκληση. «Ήταν σχεδόν η πιο διασκεδαστική που είχα ποτέ σε ένα σετ ταινιών. Ήταν επίσης, πιθανότατα, ο μεγαλύτερος πόνος που έχω ζήσει ποτέ σε ένα σετ ταινιών ... με καλό τρόπο, ' αυτός είπε.

Ο Nolan αποτίει φόρο τιμής σε αυτό το διάσημο βρετανικό franchise

Μερικές από τις ακολουθίες δράσης στο Αρχή μπορεί να έχει φέρει στο μυαλό έναν άλλο βρετανικό θρύλο. Ο Nolan ήθελε το τελικό επίπεδο των ονείρων να είναι όσο το δυνατόν πιο δραματικό και δεν είναι πολύ πιο δραματικό από ένα Τζέιμς Μπόντ ταινία. «Ήθελα τα όνειρα Αρχή να αντανακλά το άπειρο δυναμικό του ανθρώπινου νου. Οι ταινίες του Μποντ είναι αυτοί οι θρίλερ κατασκοπείας στον κόσμο, κινηματογραφώντας σε μαζική κλίμακα ». αυτός είπε.

Το νοσοκομείο ψηλά σε ένα χιονισμένο ορεινό τοπίο εμπνεύστηκε άμεσα από σκηνές από ταινίες Bond.Ο Νολάν ήθελε'μια εξαιρετική φωλιά κακού - κάποιο συγκρότημα στα βουνά.' Και έτσι το πλήρωμα έχτισε το φρούριο στο Κάλγκαρι του Καναδά και προσευχήθηκε για νωρίς το χιόνι, το οποίο ήρθε λίγο πριν ξεκινήσει η λήψη. Όταν ολοκληρώθηκε η δράση, ολοκλήρωσαν το αφιέρωμα του Μποντ με μια έκρηξη πλήρους μεγέθους. 'Απλώς προσφέρεται τόσο τέλεια για να ανατινάξει' συνοπτικός επιβλέπων ειδικών εφέ Chris Corbould, ο οποίος έχει επίσης δούλεψε σε πολλές ταινίες Bond. Αλλά το φρούριο αποδείχθηκε ανθεκτικό. Οι χρεώσεις στο μπροστινό μέρος δεν πήγαν και απέτυχαν ξανά σε μια μικρογραφία. Ωστόσο, ο Nolan κατάφερε να συγκεντρώσει αρκετά πλάνα για ένα πειστικό καταστροφικό πλάνο. Ο Corbould και η ομάδα του κέρδισε Όσκαρ για το καλύτερο επίτευγμα στα οπτικά εφέ για τις προσπάθειές τους Αρχή.

Ο DiCaprio βυθίστηκε στον κόσμο

Ένας από τους λόγους για τους οποίους ο Nolan πίστευε ότι ο DiCaprio θα λειτουργούσε τόσο καλά όσο ο συναισθηματικός πυρήνας της ταινίας ήταν λόγω του«Η αφοσίωσή του στην ανάλυση σεναρίων και σεναρίων και στον καθορισμό των αληθειών του χαρακτήρα». Πιστό στη φόρμα, DiCaprio είπε πήγε για να μπει στο κεφάλι του Κόμπμπ. Αυτός και ο Nolan πέρασαν πολλές ώρες για να ολοκληρώσουν τη σχέση του Cobb με τη νεκρή σύζυγό του Mal, η οποία διαμορφώνει τις αποφάσεις του Cobb και έχει επιπτώσεις για τους υπόλοιπους χαρακτήρες.

Ο ηθοποιός άρχισε επίσης να σκέφτεται πολλά για τη φύση των ονείρων. Διάβασε βιβλία σχετικά με την ανάλυση των ονείρων για την προετοιμασία του ρόλου, αλλά είπε ότι αυτό που πραγματικά βοήθησε ήταν να μιλήσει με τον Nolan, καθώς οι κόσμοι των ονείρων του σκηνοθέτη έχουν τους δικούς τους κανόνες. Μάριον Κοτιλάρντ, που παίζει Mal, τον βοήθησε επίσης να ξεμπερδέψει ΑρχήΤα στρώματα: «Ήταν πραγματικά παιχνίδι για αυτές τις ... περίεργες, φιλοσοφικές συζητήσεις για το πώς να παίξω μια σκηνή όπου ουσιαστικά μιλάω με τη συνείδησή μου και είναι μια εκδήλωση του δικού μου τραύματος». Ο Ντι Κάπριο είπε στο NPR.

Δεν εκπλήσσει, Αρχή βρήκε το δρόμο της στην ονειρική ζωή του DiCaprio. Είπε ότι παρόλο που συνήθως δεν ονειρεύεται έντονα, ενώ προωθεί Αρχή είχε ένα όνειρο όπου «μπήκα στο ονειρικό τοπίο και εφάρμοσα πραγματικά όλους τους κανόνες του Αρχή... Πρέπει να το χειριστώ από το να είμαι ένας φοβερός εφιάλτης σε κάτι αρκετά θετικό. Αυτή ήταν μια πραγματικά ενδιαφέρουσα εμπειρία ». Τώρα αυτό παίρνει τη μέθοδο που ενεργεί στο άκρο.

Το DiCaprio δεν καταλαβαίνει το τέλος

Kevork Djansezian / Getty Images

Κατά τη διάρκεια της Αρχή περιοδεία δημοσιότητας, είπαν οι περισσότεροι ηθοποιοί ότι παρά τα πολλά αφηγηματικά στρώματα της ταινίας, βρήκαν τρόπους να παρακολουθούν ποιο όνειρο ήταν σε κάθε σκηνή. Ο DiCaprio είπε ότι η λήψη σε πολλές, ευρέως ποικίλες τοποθεσίες βοήθησε: «Τα χιονισμένα βουνά του Καναδά ή ... Παρίσι ή Λονδίνο - το βιώνετε και έχετε μια οπτική αναφορά. Και ήταν πολύ πιο εύκολο να το καταλάβω απ 'όσο νόμιζα ποτέ. '

Ωστόσο, ο DiCaprio παραδέχτηκε πρόσφατα ότι όπως πολλοί άνθρωποι που έχουν δει Αρχή, δεν είναι ακόμα σίγουρος τι συνέβη στην ταινία. Σε ένα κοινή συνέντευξη με Μπραντ Πιτ επί Ο Marc Maron podcast, ο DiCaprio είπε για την ταινία του, «Τι συνέβη; Δεν έχω ιδέα ... Μερικές φορές απλά εστιάζεσαι στον χαρακτήρα σου, φίλε. ' Πρόσθεσε ότι προσπαθεί να ασχοληθεί περισσότερο, 'Αλλά όταν ήρθε στον Chris Nolan και στο μυαλό του και πώς όλα αυτά συγκεντρώθηκαν μαζί, όλοι προσπαθούσαν να βάλουν συνεχώς αυτό το παζλ μαζί'. Η ετυμηγορία του DiCaprio για το τέλος, και αν έχει νόημα: «Εξαρτάται από το μάτι του θεατή, υποθέτω». Για να είμαι δίκαιος, ο Πιτ παραδέχτηκε ότι χρειάζεται το τέλος του Διαφήμιση Astra εξήγησε.

Ο Nolan ξέρει ακριβώς τι συνέβη στο τέλος - αλλά δεν μοιράζεται

Αν και πολλοί άνθρωποι θα ήθελαν ακόμα το τέλος του Αρχή εξήγησεΟ Νολάν ξέρει ακριβώς τι συνέβη με αυτήν την περιστρεφόμενη κορυφή. Αυτός είπε Ενσύρματοότι οι σκηνοθέτες που κάνουν διφορούμενες ταινίες πρέπει να γνωρίζουν την αλήθεια στο κέντρο. «Νομίζω ότι ο μόνος τρόπος να κάνουμε την ασάφεια ικανοποιητική είναι να βασίζεσαι σε μια πολύ σταθερή άποψη για το τι πιστεύεις ότι συμβαίνει», είπε ο Nolan. Πρόσθεσε ότι η ασάφεια πρέπει να προέρχεται από έναν χαρακτήρα όπως ο Cobb που είναι μπερδεμένος και ψάχνει, ο οποίος χρησιμεύει ως αγωγός για το κοινό. Εάν δεν έχετε απόλυτη απάντηση, «θα έρχεται σε αντίφαση ή θα είναι κάπως αβάσιμο και θα καταλήξει στο κοινό να αισθάνεται εξαπατημένο», προειδοποιεί ο Nolan.

Αλλά μην περιμένετε να μοιραστεί. Ο Nolan έμαθε τον δύσκολο τρόπο να μην εξηγήσει τα αποτελέσματα των ταινιών του σε συνέντευξη τύπου για το θρίλερ αμνησίας Ενθύμιο, που βασίζεται στη διήγηση του αδελφού του Τζόναθαν. Ο Κρίστοφερ απάντησε σε μια ερώτηση σχετικά με τις ασάφειες της ταινίας λέγοντας ότι ήταν ανοιχτές σε ερμηνεία - στη συνέχεια τις εξήγησε όλες. Ο Τζόναθαν αργότερα επεσήμανε ότι το κοινό δεν ακούει το μέρος που εξαρτάται από αυτούς, απλώς ακούνε ότι αυτό πιστεύει ο σκηνοθέτης. «Είναι η τελευταία φορά που άνοιξα ποτέ το στόμα μου» Ο Κρίστοφερ είπε. Έτσι, εάν χρειάζεστε το σύνολο Σκοτεινός ιππότης εξήγησε επιτέλους η τριλογία, μην πας στο Νολάν.

Ο Μάικλ Κέιν γνώριζε την αλήθεια

Υπάρχει ένα άτομο εκτός από τον Nolan που πιστεύει ότι ξέρει εάν η περιστρεφόμενη κορυφή πέφτει - και έχει ήδη χύσει τα φασόλια. Μάικλ Κέιν παίζει τον πεθερό του Cobb, καθηγητή Stephen Miles, ο οποίος φροντίζει τα μικρά παιδιά του Cobb. Στο τέλος της ταινίας, συναντά τον Cobb στο αεροδρόμιο μετά από την επίπονη (σε υποσυνείδητο) πτήση στο σπίτι, μετά από χρόνια στο τρέξιμο. Λίγο πριν ο Cobb χαιρετίσει τα παιδιά του, βάζει την κορυφή του, και μετά το αφήνει χωρίς να ελέγξει αν πέσει. Γρήγορη ανανέωση: Αν σταματήσει να γυρίζει, είναι στον πραγματικό κόσμο. Αν δεν το κάνει, ονειρεύεται ακόμα.

Ο Κέιν παρακάμπτει εντελώς την ερώτηση, δίνοντας στους θαυμαστές έναν νέο τρόπο να καταλάβουν αν βλέπουμε ένα όνειρο ή μια σκηνή στην πραγματικότητα. Το 2018, αυτός είπε ότι όταν πήρε το σενάριο από τον Nolan, ρώτησε τον σκηνοθέτη πώς θα μπορούσε να πει πότε ήταν σε ένα όνειρο ή όχι. Σύμφωνα με τον Caine, ο Nolan είπε, «Λοιπόν, όταν βρίσκεστε στη σκηνή, είναι πραγματικότητα». Ο Κάιν είναι πολύ στη σκηνή: Τον βλέπουμε στο αεροδρόμιο και τον ακούμε να καλεί τα παιδιά να έρθουν να δουν τον μπαμπά τους. Το μυστήριο λύθηκε ... ή μήπως ήταν μια περίπλοκη διπλή μπλόφα; Ίσως ο Nolan ξέρει καλύτερα από το να δώσει τις καταλήξεις του, ακόμη και στους ηθοποιούς του. Εξάλλου, ένα από τα βασικά μηνύματα της ταινίας είναι ότι η ατομική αντίληψή μας για την πραγματικότητα δεν είναι πάντα αξιόπιστη.

Πιθανότατα το σκέφτεστε υπερβολικά

Υπάρχουν πολλοί κόμβοι για να ξεμπλέξετε Αρχή, όμως οι άνθρωποι επιμένουν να δέσουν περισσότερα. Οι θαυμαστές στο διαδίκτυο αγωνίζονται για ενδείξεις από τότε που κυκλοφόρησε η ταινία, με αποτέλεσμα μια πληθώρα θεωριών. Ο Nolan ήταν απρόθυμα να τους σχολιάσει, αλλά το είπε προς την Ενσύρματο δημοσιογράφος ότι θα διάβαζε πολλές εξωφρενικές ερμηνείες »και απάντησε άμεσα σε κάποιες.

Για παράδειγμα, ο ερευνητής τον ρώτησε γιατί ο γιος του Cobb λέει στον μπαμπά του ότι έχτισαν ένα σπίτι χρησιμοποιώντας δομικά στοιχεία, που φαίνονται στο τραπέζι. Είναι αναφορά στους αρχιτέκτονες των ονείρων; Σύμφωνα με τον Nolan, αυτός ήταν ο αυτοσχεδιασμός του παιδικού ηθοποιού. Επίσης, όσον αφορά τον Nolan, οι Cobb και Saito (Ken Watanabe) δεν βρίσκονται ακόμη στο άκρο στο τέλος. Όταν αντιμετώπιζε τη θεωρία ότι ολόκληρη η ταινία λαμβάνει χώρα στο κεφάλι του Cobb, ο Nolan απάντησε με έναν μη δεσμευτικό, «Μμ-χμμ».

Ακριβώς όπως η πραγματικότητα γίνεται θολή και λυπημένη για τον Cobb, αυτό συμβαίνει πραγματικά Αρχή είναι έτοιμο για αρπαγή. «Ένα από τα πράγματα που κάνεις ως συγγραφέας και ως σκηνοθέτης είναι η κατανόηση συντονισμένων συμβόλων και εικόνων χωρίς απαραίτητα να τα καταλάβεις πλήρως», αναγνώρισε ο Nolan. «Και έτσι υπάρχουν ερμηνείες που πρέπει να επιβληθούν στην ταινία που δεν είναι απαραίτητα αυτό που είχα στο μυαλό μου». Το αν η κορυφή πέφτει ή περιστρέφεται για πάντα είναι στο μυαλό σας.